O Super Nintendo foi muito mais do que um console icônico: ele foi palco de alguns dos RPGs mais influentes da história. Em uma época onde o gênero ainda se consolidava fora do Japão, esses títulos ajudaram a definir mecânicas, narrativa e estilo que inspiram até hoje desenvolvedores ao redor do mundo.
Se você ama RPGs ou quer entender de onde veio tanta coisa que a gente vê nos jogos atuais, aqui estão cinco clássicos do SNES que moldaram o gênero como o conhecemos.
1. Chrono Trigger
Mais do que um jogo, uma obra-prima. Chrono Trigger trouxe uma narrativa sobre viagens no tempo que interligava diferentes eras e causava impacto real nos acontecimentos. Com personagens carismáticos, combates dinâmicos e múltiplos finais, ele mostrou que RPG podia ser cinematográfico e inteligente sem ser arrastado.
Cada personagem tem motivações próprias e momentos marcantes, e o sistema de Techs combinadas adiciona profundidade ao combate. A trilha sonora de Yasunori Mitsuda e Nobuo Uematsu cria atmosferas únicas para cada era do jogo, tornando a experiência ainda mais imersiva. A ausência de encontros aleatórios, o ritmo equilibrado e o sistema de escolhas que afetam diretamente o desfecho tornaram Chrono Trigger um marco definitivo.
2. Secret of Mana
Ele redefiniu o combate em tempo real dentro dos RPGs. Com a possibilidade de jogar em cooperação local, algo raríssimo no gênero, Secret of Mana conquistou corações com sua arte colorida, trilha sonora encantadora e gameplay fluido.
A roda de comandos foi inovadora e inspirou muitos jogos posteriores. O mundo do jogo era vibrante, com transições suaves entre as fases e cenários que pareciam pintados à mão. A trilha sonora de Hiroki Kikuta ainda é lembrada por sua beleza e atmosfera. E mesmo com uma história relativamente simples, o jogo consegue criar conexões emocionais com os jogadores.
3. EarthBound
O RPG mais fora da curva da lista. Ambientado em uma versão surreal dos EUA dos anos 90, EarthBound misturava humor, críticas sociais, alienígenas e crianças com poderes psíquicos.
O combate era simples, mas a narrativa e o tom excêntrico transformaram o jogo em um cult adorado por fãs no mundo todo. As descrições dos inimigos eram hilárias, os ataques especiais eram criativos, e o uso de diálogos irônicos e surreais dava um sabor único à aventura. EarthBound tratava de temas sérios como identidade, solidão e medo da morte de um jeito leve, mas impactante, o que o torna inesquecível até hoje.
4. Final Fantasy VI
Complexo, emocional e ambicioso. Com mais de uma dezena de personagens jogáveis, reviravoltas narrativas intensas e um vilão memorável (sim, Kefka!), FFVI mostrou como contar uma história madura em 16 bits. Muita gente ainda considera esse o melhor Final Fantasy de todos os tempos.
O jogo abordava temas como opressão política, perda, guerra e redenção. Kefka, diferente dos vilões tradicionais, é caótico, cruel e imprevisível. A trilha sonora, composta por Nobuo Uematsu, é uma obra-prima por si só — com temas que vão da melancolia à grandiosidade. A liberdade de montar sua equipe e personalizar as habilidades deu ao jogador uma sensação de controle rara para a época.
5. Breath of Fire II
Embora não tenha o mesmo prestígio que os outros da lista, Breath of Fire II marcou por seu mundo vasto, sistema de fusão de personagens e narrativa com temas mais sérios. Foi um dos primeiros RPGs a apresentar um protagonista com traumas pessoais reais, e que precisa amadurecer ao longo da jornada.
A construção da vila foi um diferencial criativo, permitindo que você reunisse aliados e moldasse o mundo ao seu redor. Os personagens secundários também têm seus dilemas próprios, adicionando camadas à narrativa. Mesmo com as limitações da tradução, a atmosfera sombria e o peso emocional da história conquistaram um espaço no coração dos fãs.
Final Fantasia? Nada. Isso aqui é legado de verdade
Esses cinco títulos não só marcaram o Super Nintendo, mas deixaram marcas profundas no gênero de RPG como um todo. Muita coisa que a gente vê em jogos modernos nasceu aqui: sistemas de combate, storytelling complexo, personagens cativantes e escolhas que impactam o mundo do jogo.
Eles abriram as portas para narrativas mais adultas, sistemas mais ousados e personagens que fogem do clichê. São jogos que tratam o jogador com respeito e entregam experiências densas, mesmo com a simplicidade gráfica da época.
Se você é fã de RPG e ainda não jogou algum desses, está perdendo parte da história. Porque antes de existirem mundos abertos, loot infinito e gráficos 4K, foram esses jogos em 16 bits que abriram caminho pra tudo isso.